和弦由 AI 自動分析音訊產生（僅供參考）。
AI 從音訊辨識的主旋律（以 D 調為 1，數字上下點為高低八度）。為自動估計、個別音可能有誤，僅供哼唱抓調參考，非正式樂譜。彈唱請看「和弦」分頁。
跟這首歌對話
AI 依歌詞回答（免費，僅供參考）
曲解析
《Yokai》調性為 D 大調、速度約每分鐘 129 拍、整體情緒歡快。主要和弦為 D、Em、F#m、Gm。（以上為 AI 音訊分析，僅供參考）
歌詞解析
一句話主旨
透過「妖怪」一詞的隱喻，探討在輿論與人際關係中，那些被標籤化與自我防衛的內在衝突。
主題
關於人性的複雜面、外界眼光與自我認同的拉扯，以及在複雜環境中選擇生存與重塑形象的過程。
情緒
冷靜、疏離、帶有諷刺意味，以及一種在紛擾中尋求冷眼旁觀的堅定。
意象與手法
本曲運用「妖怪」作為核心意象，將外界強加的負面標籤轉化為一種生存的盔甲。手法上採取了對比與心理投射，將人性的陰暗面與社會期待進行衝撞，透過冷冽的口吻描繪出一個在異樣眼光下逐漸冷卻、卻也逐漸清醒的靈魂。
重點句解讀
一、「妖怪」：將社會大眾視為異類或負面的稱呼，轉化為一種對抗平庸與偽善的象徵，暗示了主角對於被理解與否的豁達。
二、「看著鏡子裡的自己」：透過鏡像的自我凝視，表現出對真實自我的審視，與外界賦予的「妖怪」形象進行內在的對話與辯證。
適合情境
當感到與周遭環境格格不入，或在面對流言蜚語、標籤化對待時，適合透過此曲進行自我療癒與心境調適。
魔鏡站長解析
這首歌就像是深夜裡的一場情緒實驗，劉若英用那種看似漫不經心、卻直抵心底的口吻，把那些在生活縫隙中悄悄滋長的孤獨感，處理得極其細膩。這並不是一首容易咀嚼的作品，它更像是在嘈雜的現實背後，一種對於自我的重新審視。當音樂響起，你會發現她把那種遊走在邊緣的冷冽與溫柔，拿捏得異常精準。
推薦你在下雨的夜晚，或者剛結束一段漫長工作、獨自走回家的路上聽聽看。曲風裡透著一股疏離感，卻又在旋律的起伏間，讓人感覺到某種被理解的慰藉。這不是那種聽過即忘的快餐音樂，而是需要你把心靜下來，去感受那些藏在字裡行間、關於自我對話的複雜情緒。對於習慣聽她唱情歌的人來說，這是一次很有意思的風格轉向，值得你戴上耳機，反覆品味其中的層次。
歌曲冷知識
・歌曲標題「Ｙｏｋａｉ」在日文中意指「妖怪」，為整首作品定下神秘且充滿異色的基調。
・歌詞以極簡的結構呈現，透過單一詞彙的反覆堆疊，營造出一種如同咒語般令人屏息的壓迫感。
・這首作品突破了劉若英過往溫婉的敘事風格，展現出銳利且充滿實驗性質的音樂面貌。
・曲風強烈的節奏感適合在深夜獨處時聆聽，能讓人深刻感受那股如同潛伏於暗處的詭譎張力。