和弦由 AI 自動分析音訊產生（自動辨識，僅供參考）。
AI 從音訊辨識的主旋律（以 E 調為 1，數字上下點為高低八度）。為自動估計、個別音可能有誤，僅供哼唱抓調參考，非正式樂譜。彈唱請看「和弦」分頁。
跟這首歌對話
AI 依歌詞回答（免費，僅供參考）
曲解析
《The Blower’s Daughter (Live in summer)》調性為 E 大調、速度約每分鐘 92 拍、整體情緒溫暖。主要和弦為 B、F#m、E、A。（以上為 AI 音訊分析，僅供參考）
歌詞解析
一句話主旨
在理智與情感的拉扯中，敘述者深陷於無法從對方身上移開目光與思緒的執念。
主題
關於單戀、執著以及面對感情結束時，那種身不由己的心理掙扎。
情緒
無奈、糾結、深沉且帶有自我否定的憂傷。
意象與手法
歌曲運用重複的句式來強調無法擺脫對方的心理狀態。以「吹奏者的女兒」作為隱晦的指涉，帶出距離感與無法觸及的遺憾；並透過「瞳孔」的意象，暗示敘述者在否認現實與渴望對方之間徘徊。
重點句解讀
一、「I can't take my eyes off of you」：透過反覆吟唱這句歌詞，展現敘述者完全被對方吸引，即便理智上知道這段關係已結束或並不順遂，視線依然無法離開。
二、「The pupil in denial」：將「瞳孔」比喻為處於否定狀態，點出敘述者內心深處其實意識到現實，卻選擇欺瞞自己，拒絕接受分離的事實。
三、「Did I say that I loathe you / Did I say that I want to / Leave it all behind」：以反問句呈現內心的矛盾，這些質問揭示了「恨」與「愛」、「離開」與「留下」之間的拉扯，展現了當事人在情緒潰堤時的混亂。
適合情境
深夜獨處、面對無法忘懷的舊情，或是處於愛恨交織的情感困境時。
魔鏡站長解析
這首歌收錄在蘇打綠的夏日計畫裡，聽青峰詮釋這首經典，總能感受到那種近乎透明的執著。原曲本就帶著一種冷冽的疏離感，但他在現場版裡加入了細膩的呼吸與情緒起伏，讓原本聽起來像是對著空氣喃喃自語的告白，多了一層更為真實的重量。那種無法將目光與心思從對方身上移開的掙扎，被他唱得既卑微又倔強，彷彿在訴說著一段注定沒有結局，卻又捨不得放手的關係。
我很喜歡在深夜獨處時重溫這段錄音，那種乾淨的編曲與人聲，像是在寂靜的房間裡點亮了一盞微弱的燈。當他反覆唱著那些無法轉移的思緒時，你會發現有些情感即便經過時間洗滌，依然能精準擊中心中最柔軟的角落。這不是一首能讓你大聲宣洩的作品，卻是一首能在你懷疑愛情或是陷入回憶時，靜靜陪著你把那些矛盾與糾結完整走過一遍的歌。
歌曲冷知識
・歌詞前段聚焦於「視線」無法離開對方，後段則轉為「思緒」深受糾纏，精準描繪了從凝視到走心的情感遞進。
・歌名中「吹奏者的女兒」與歌詞提及的「更冷的水」相互呼應，營造出一種疏離且帶有寒意的憂鬱意象。
・藉由「我說過我厭惡你嗎」與「我說過我想要離開嗎」的自我質疑，呈現出人在情感掙扎中反覆拉扯的真實狀態。
・整首歌透過極簡的重複語句，將那份難以戒斷的執著與無奈，堆疊出強大的情緒張力。